Kamermūzika. Kas ir kamerinstrumentālā mūzika?

Iespējams, ikviens nav vienaldzīgs pret mūziku. Tas cilvēcei nepārprotami pievienots, nav iespējams noteikt, kad cilvēks ir iemācījies to uztvert. Visticamāk, tas notika, kad mūsu sencis, cenšoties izteikt savas emocijas, skāra dobu koka stumbru. Kopš tā laika cilvēki un mūzika ir nesaraujami saistīti, šodien ir daudz žanru, stilu un virzienu. Tas ir folkloras, garīgās un, visbeidzot, klasiskās instrumentālās - simfoniskās un kamermūzikas. Kāds ir virziens, kamēr kamermūzika pastāv, zina gandrīz visu, bet kādas ir tās atšķirības un iezīmes? Mēģināsim to saprast tālāk šajā rakstā.

Kamermūzikas vēsture

No kamermūzikas sākusies vēstureViduslaikos. XVI gs. Mūzika sāka iet tālāk par baznīcas tempļiem. Daži autori sāka rakstīt darbus, kas tika veikti ārpus baznīcas sienām nelielam cienītāju lokam. Jāatzīmē, ka sākotnēji tās bija tikai vokālās daļas, un kamermostatmūzikas mūzika parādījās daudz vēlāk. Bet viss kārtībā.

Kamermūzika ir aizraujoša. Kāds ir nosaukums, kas iegūts no itāļu vārda kameras ("istaba"), iespējams, visi atceras. Atšķirībā no baznīcas un teātra mūzikas, kamera sākotnēji bija paredzēta, lai veiktu telpās mazu kolektīvu šauram klausītāju lokam. Parasti izpildījums notika mājās, vēlāk - nelielās koncertzālēs. Tā virsotne kameras un instrumentālās mūzikas panākta XVIII-XIX gs, kad visi, kas dzīvo turīgie mājās veica līdzīgu koncertus. Vēlāk aristokrāti pat ieviesa mūziķu pilnas slodzes amatus.

Kamermūzikas attēli

Sākotnēji bija paredzēta kamermūzikapriekšnesums nelielam cilvēku lokam, kas ir tā cienītāji un cienītāji. Un telpas platība, kurā notika koncerts, ļāva izpildītājiem un klausītājiem cieši sazināties savā starpā. Tas viss radīja īpašu īpašumtiesību atmosfēru. Varbūt šā iemesla dēļ šī māksla ir raksturīga augsta spēja atklāt liriskās emocijas un dažādas cilvēku pieredzes nianses.

Kamermūzikas žanri ir pēc iespējas precīzākiir paredzēti, lai izteiktu personas izjūtas ar kodolīgu, bet tajā pašā laikā detalizētu informāciju. Atšķirībā no simfoniskās mūzikas, kurā pusēm tiek rīkotas instrumentu grupas, šajos darbos katra daļa ir rakstīta savai daļai, un tās visas ir praktiski vienādas viena pret otru.

Kameru instrumentālā ansambļa veidi

Ar vēstures attīstību attīstījās kamermūzika. Lai šādam virzienam būtu kādas īpašas iezīmes attiecībā uz izpildītājiem, nav vajadzīgs pierādījums. Mūsdienu instrumentālie ansambļi ir:

• duets (divi izpildītāji);
• trio (trīs locekļi);
• kvarteti (četri);
• kvinteti (pieci);
• sextets (seši);
• septiņi (septiņi);
• oktes (astoņi);
• Nets (deviņi);
• decimetes (desmit).

Tajā pašā laikā instrumentālā kompozīcija var būt visvairākdaudzveidīgs. Tas var ietvert gan stīgu, gan vēja instrumentus. Kompozīcijā var iekļaut tikai vienu virkni vai tikai vēja instrumentus. Un tur var būt dažādi kameransambļi - it īpaši bieži tie ietver klavieres. Parasti to sastāvu ierobežo tikai viens - komponista iztēle, un viņa visbiežāk ir bezgalīga. Bez tam ir arī kamerorķestri - kolektīvi, kuros ir ne vairāk kā 25 mūziķi.

Instrumentālās kamermūzikas žanri

Mūsdienu kamermūzikas žanri bijaveidota tādu izcilu komponistu kā V. A. Mocarta, L. Bēthovena, I. Haidna radošuma ietekmē. Tie bija tādi meistari, kuri radīja nevainojamu darbu satricinātā satura un emocionālā dziļuma ziņā. Sonātes, dueti, trio, kvarteti un quintets pie viena godināja slavenākais romantiku XIX gs laiks: Mendelszona, Šūmaņa, Šūberta, Šopēna. Turklāt instrumentālo miniatūru žanrs (nocturnes, intermezzo) tajā pašā laikā gūva milzīgu popularitāti.

Ir arī kamermūzikas koncerti, svītās, fugi,kantātes. Pat XVIII gs. Kamermūzikas žanri bija ļoti dažādi. Turklāt viņi absorbēja citu tendenču un stilu stilistiskās iezīmes. Piemēram, Bēthovens izsekot tik acīmredzami vēlas, lai push robežas šādu parādību kā kamermūziku, ko viņa darbs kā "The KREUTZER Sonata" ar tās monumentalitates un emocionālo spriedzi neatpaliek Symphony darbi.

Vokālās kamermūzikas žanri

19. gadsimtāvokālā kamermūzika. Parādījās jauna žanra mākslas dziesmu un romantika godināja ar lielu komponistu, piemēram, Roberts Šūmanis, Šūberta, Berlioza, Brāmsa. Nepārspējams ieguldījums pasaules kamermūzikas darbu kolekcijā radīja krievu komponisti. Lieliska romāni ar Glinka, Čaikovska, Musorgska, M. Rimska-Korsakova un šodien neatstāj vienaldzīgu. Papildus nelieliem darbiem ir arī kamermūzikas operas žanrs. Tas nozīmē neliela skaita izpildītāju klātbūtni un nav nepieciešams izveidot lielu telpu.

Kamermūzikas mūzika šodien

Protams, mūsdienās praktiski nav tādu māju,kur, kā jau iepriekšējos gadsimtos, kameransambļi spēlē ierobežotā cilvēku lokā. Tomēr, pretēji pastāvošajiem stereotipiem, šis virziens joprojām ir ļoti populārs. Orgānu un kamermūzikas zāles visā pasaulē savāc miljoniem fanu kā klasisko komponistu un mūsdienu autoru darbus. Pastāv regulāri festivāli, kur slavenie un iesācēju izpildītāji dalās savā mākslā.