Augsts renesanss Itālijā
15. gadsimtā Rietumeiropā, kurGadsimtiem ilgi kultūrā, mākslā un filozofijā dominēja viduslaiku skola, reliģiskais tezentrisms, tas ir, centieni uz Dievu, nacionālās dzīves noliegšana, kas tika uzskatīta tikai par priekšnojaikumu debesīm, ir pārsteidzoša parādība, kuru vēlāk sauca par renesansi, tas ir, renesansi. Šīs parādības ekonomiskie priekšnoteikumi bija kapitālistisko attiecību veidošanās un attīstība, taču renesanses pamatā bija vērtību atkārtots novērtējums un jauns cilvēka un viņa apkārtējās pasaules uzskats.
Cilvēks kļūst par centru, visu kritērijuuz zemes. Tas noveda pie ļoti nozīmīgas renesanses kultūras un mākslas iezīmes - individuālisma izpausme un attīstība radošajā pasaules skatījumā un sociālajā dzīvē. Filozofisko un estētisko teoriju dominējošais virziens ir humānisms, aizstāvot cilvēka vērtību. Tajā pašā laikā cilvēka labums ir sabiedrības sociālās un kultūras attīstības mērķis.
Jaunā humānistiskā renesanses pamatsdomājot, nolēma atjaunot šajās dienās interesi par seno kultūru, kas attēloja cilvēku kā vispārēju, dziļu personīgo iezīmju nesēju, spožu individualitāti. Tomēr šāda personas interpretācija netika vienkārši pieņemta, tā tika pārdomāta. Cilvēka iekšējā pasaules un viņa fiziskā struktūra kļuva par unikālu, neierobežotas būtības izpausmi Universālā mērogā, kas ietver pašizaugsmes un pašpilnības potenciālu.
Atdzimšana Itālijā
Itālijā radās renesanses estētika un kultūra. Šis laikmets ir sadalīts četros periodos: proto-renesanss, kas sākas ar XIII gs. Un tiek uzskatīts par jaunā domāšanas veida izveides laiku; no 15. gadsimta sākas sākuma renesanss; XV gadsimta beigās - XVI gadsimta sākumā - kritiens saucas par "Augsto renesansi"; beidzot, beigas renesanses laikmets un viņa ideju krīze nāk XVI gadsimta beigās.
Protorenaisansam, ļoti tuvusavienojums ar viduslaiku, gotikas, romiešu tradīcijas arhitektūrā un glezniecībā. Tomēr šajā laikā ir dzimis lieliskā laika nākotnes galvenās idejas. Pirmais vizuālās mākslas reformu priekšgals ir slavenā itāļu Giotto (Giotto di Bondone) darbs. Viņa gleznas ir reālāk attēla skaitļi cilvēku un fons aiz tiem lielgabarīta un pievilcīgs. Tajā pašā laikā attīstās itāliešu literatūra. Viņi izveido savus dzejas šedevrus, ko radījuši Dante un Petrārks. Līdz brīdim, kad no agrīnās renesanses attiecas darbus lielā itāļu mākslinieks Sandro Botičelli, kura gleznas atspoguļo aizkustinošs un dziļu apbrīnu par skaistumu zemes sievietes, tie ir piesātinātas ar dziļu humānisma un filantropiju.
Līdz XV gadsimta vidum, Renesanse Itālijā unvisā Eiropā bija stingri izveidota. Glezniecībā un literatūrā dominēja zemes pasaules, "pilnpiedzimušo" tēls, dziļa sajūta un mīlošā dzīve visās tās dzīvās zemes cilvēka izpausmēs. Vismazākās detaļās tika uzzīmētas reālās pasaules dzīve un objekti. Māksla ir kļuvusi reālistiska, laicīga un dzīvību apstiprinoša. Mākslas un arhitektūras attīstība bija cieši saistīta ar zinātnes dabas zinātnes un mehānikas straujo attīstību.
Augsts renesanss
Visaugstākais Renesanses zieds ir beigāsXV - sākums XVI gadsimtā. Šis periods darbības ir saistīta ar tik lielu radītāji kā Leonardo da Vinči, Mikelandželo, Rafaela, Giorgione, Tiziano et al. Augstās Renesanses - tas ir pīķa, humānisma ideju uzplaukums, kasietverts pārsteidzošu ietekmi uz jūsu estētisko sintēzi formas, krāsas un saturu, atspoguļojas gleznās māksliniekiem. Par meistaru darbi atšķiras dziļi psiholoģiska, reālistisks, smalku iespiešanos garīgo un emocionālo cilvēka pasauli. Šajā periodā mākslinieki izmanto jaunos glezniecības principus, kas vēlāk būtiski ietekmēja Eiropas mākslu.
Augsto renesansi aizstāja krīzes laikmets. Turpmākā kapitālisma attīstība ir izraisījusi vilšanos, ko izraisa neatbilstība starp humānisma idejām un apkārtējo realitāti. Šis periods ir saistīts ar utopiju parādīšanos - darbiem, kuru pamatā ir fantastiskas idejas par ideālu sabiedrību. Pirmie utopiski filozofi bija anglis Thomas More un itāļu Tommaso Campanella. Glezniecībā novēlota renesanses periods ir saistīts ar manierisms. Manieristu mākslinieki (Veronese, Tintoretto utt.) Apzināti izrotāja realitāti, pārkāpjot harmonijas un līdzsvara principus.
Renesanss kļuva par pamatu attīstībai unEiropas mākslas veidošana. Šajā laika posmā, mēs izstrādājām pamatprincipus mākslinieciskās radīšanas, kas parādījās tālākā attīstībā mākslas un literatūras cauri gadiem un gadsimtiem.
